当代艺术，弗朗西斯培根的巨人之一是一个有魅力的，表达和读得良好的比喻画家。他是上世纪最着名的画家之一，以他对人类的特殊方法而闻名。他的自学艺术家描绘了在第二次世界大战后的异化，暴力和痛苦的场景中描绘了人的人物。
概述
在1909年10月28日至1992年4月28日的这位爱尔兰出生的英国画家的83年里，他成为一个艺术强势，创造了恐怖强度的画作。培根借用他的灵感成为他比喻风格的指数，成为一名巨大的摄影情人和一个超现实主义的崇拜者。他以他的祖先，英国哲学家和科学家们命名，他被归纳的归纳推理众所周知。
二战造成的创伤，那种噩梦，在他的画中得到了很好的描绘。在他面前，世界似乎一片黑暗。他与父母以及他个人之间艰难而矛盾的关系经历，在他的绘画中制作了一丝羽毛边缘。
职业生涯
参观法国美术馆使他对艺术产生了兴趣。后来受现代和装饰艺术风格的影响，他成为了一名室内设计师。他还对设计家具和地毯感兴趣。受巴勃罗·毕加索的立体派风格的影响，他对绘画产生了兴趣，后来为他的超现实主义绘画铺平了道路。此外，他发展了自己的风格，成为一名具象画家。这是一种缺乏超现实主义本质的写实风格。这使得他的作品在许多超现实主义展览中遭到拒绝。挫折给了他一张重回流浪汉生活方式的回头票。他销毁了1943年以前的大部分作品，只有少数幸存下来。
弗朗西斯·培根(Francis Bacon)最著名的作品《受难底座上的三个人物研究》(Three Studies for Figures at The Base of a Crucifixion)成为他自学成才的艺术家生涯的转折点。他运用了夸张的形式，在情感的角度使用笔法和色彩。这为他赢得了一个表现主义的称号，但他拒绝接受这个称号。
在他的绘画中看到了对世界大战的残酷坦率和恐怖的悲观反应。他没有宗教感情，但他的所有作品都是基于对他的钉十字架，这是他可以挂起某些感觉的一轮。为了将图像集中在下来，他使用了捕获透明笼中的中央形象的技术。这是在他的肖像带中看到的。
后来，参考诗歌和戏剧成为培根绘画的中心元素。为了避免讲故事，他把这些图像彼此隔离开来。
他在伦敦开了一家画室，将自己对绘画的热爱延续到生命的尽头。关于弗朗西斯·培根的文献仍在不断扩充。他的素描被揭开，他以前丢失的画作被重新发现，这让他作为一个有影响力的人的荣耀着迷。他的工作室空间和大量的书籍和剪报都向忠实的粉丝开放。
哲学
作品非常个人，他所做的解释是独一无二的。被倾斜数字居住的绘画或他使用的成像仪允许他检查人类行为的某些领域。动物的动作，狒狒或公牛，狗或猎物鸟类，他想了解人类的真实本质。
事实证明，比起当时的艺术家，他更能激励那些糟糕的青少年模仿者。扭曲的尖叫面孔的肖像、垂死的教皇和不人道的生物是吸引所谓观众的原因。
他选择油画和蜡笔作为他的媒介在sundeala板吸收超现实主义世界的本质。最能描述培根绘画的词是现实主义。他的作品虽然只是插画，但却能传达出一种压抑、孤独的灵魂，一种可怕的经历，或者一场噩梦，某种有内在意义的东西。我们可以在他的绘画中看到表现主义的扭曲，但原因并没有证明表现主义的理想。他试图嘲笑日常生活，嘲笑我们看待自己和世界的肤浅方式，而这种方式本身就是更大的画布。
培根的关系培根在他的绘画和观众之间建立了类似于我们在仪式上的态度之前的态度，其含义未知。虽然他的绘画的主题来自过去，或者他所知道的人的肖像或文学中的神话，但他并没有重述他们的故事，而是将原始结构剥离到他们的基本人体内容。
作为一个艺术家，对他来说重要的不是表面的东西。他追求细节，在现实中。他怪诞的想象力在他怪诞的形象中可见一笔勾画，沉浸在巨大的忧郁之中。培根无畏的活力、令人振奋的行为和即兴的态度，在他的画中可以看到悲剧的气氛。
参考文献
生物介绍（2014）.弗朗西斯·培根的传记．(在线)。(最后更新:2021年4月27日）.可以在:https://www.biography.com/artist/francis-bacon(访问日期:2021年9月13日]。
https://www.tate.org.uk/art/artists/francis-bacon-682
https://www.artsy.net/artist/francis-bacon
https://www.theartstory.org/artist/bacon-francis/life-and-legacy/
