作为抽象表现主义运动的主要人物，杰克逊·波洛克是20世纪美国最著名的画家之一。著名的和臭名昭著的，波洛克的作品被认为是“. .当时最好的画作，是西方传统……”（克莱门特·格林伯格）。
他发展了现代艺术史上最激进的抽象风格之一，找到了描绘图画空间的新颖方法。他的贡献用他的作品重新定义了美国艺术和表现主义文化的精神表现出在一些著名的美国和西方世界的艺术画廊。
概述
杰克逊·波洛克1912年出生于怀俄明州的一个农民家庭，后来成为政府的土地测定员，他是家中五个儿子中最小的一个;他在亚利桑那州长大，后来又在加利福尼亚州的奇科长大。当波洛克还是个孩子的时候，他就和他的父亲一起进行调查旅行，在很小的时候就体验到了美国本土文化和表达方式。他后期的画作被认为受到了早期的影响记忆还有热情，波洛克也承认了这一点。
1929年，他在纽约的艺术学生联盟(Art Students’League)学习，师从地方主义画家托马斯·哈特·本顿(Thomas Hart Benton)。波洛克受到超现实主义观念的强烈影响，再加上毕加索的作品，他能够认识到欧洲现代主义的表现力。影响他的其他方面是墨西哥革命壁画家，比如迪戈·里维拉。
他以一种新的风格开始他的作品半抽象图腾的成分,通过强迫性的返工来完善。在随后的几年里，波洛克以一种高度个性化的风格和一种相当新鲜的现代主义表达精神，第一次把西方艺术界的注意力吸引到了美国。
哲学、媒介、风格
波洛克在一个实验工作室认识了墨西哥壁画家大卫·阿尔法罗·西奎罗斯(David Alfaro Siqueiros)后，开始使用液体家居绘画。他把这个向前推进，使用油漆倒作为他1940年代早期作品中的一种技巧，比如男性和女性和构图与浇注。他继续说，在工作室的地板上，他把画布摊开，展开了后来被称为他的作品滴灌技术．
这种表达媒介受到了一场新的艺术运动的推动，尤其是在第二次世界大战之后的纽约。这抽象表现主义在杰克逊·波洛克和他的同时代人的作品中，他表现了围绕着现代生活的热情和迫切性的关注。
他说“我的画不是来自架上的。我更喜欢把未拉伸的帆布钉在硬墙上或地板上。我需要坚硬表面的阻力。在地板上我更舒服。我觉得自己离这幅画更近了，更接近了这幅画的一部分，因为这样我可以绕着它走，从四个方向工作，真正地融入到这幅画中。”
1938年至1942年间，他为WPA联邦艺术项目工作，这是美国新政的一部分。在与约瑟夫·亨德森(Joseph Henderson)医生同时接受治疗以应对酗酒问题时，他的治疗师鼓励他通过艺术和绘画来解决这个问题。
后来，1943年，他收到了为佩吉·古根海姆(Peggy Guggenheim)的新联排别墅创作一件作品的委托，这是他最早收到的委托之一，后来他与画廊签了合同。片,名为壁画它很大，长2.4米，宽6.1米。他的才能后来被描述为火山喷发，不可预测，无纪律，在大量的矿物中自我溢出。
他最著名的画作都是在1947年至1950年的“滴画时期”创作的，在一篇四页的文章之后成名生活杂志上问道:“他是美国还活着的最伟大的画家吗?”1948年至1951年间，他的大部分作品首次在保罗·法切蒂工作室(Studio Paul Facchetti)展出，地点在巴黎和其他欧洲城市。
遗憾的是，波洛克在他名声的巅峰时期放弃了他著名的滴墨技巧，转而创作深色的作品，用黑色作画，这让他没有多少名气。不久之后，他又重新使用颜色，继续使用图形要素他的作品吸引了西德尼·詹尼斯画廊(Sidney Janis Gallery)等商业画廊的注意，当时收藏者对他的作品的需求非常高。
在这种压力下，他的酒瘾更重了。1955年，波洛克完成了他的最后两幅作品，气味和搜索;1956年，他与视觉艺术家、建筑设计师托尼·史密斯(Tony Smith)一起制作雕塑。由于酗酒，杰克逊·波洛克在1956年8月死于一场单车车祸，当时他正在醉酒驾驶。
识别死后
波洛克的妻子李·克拉斯纳(Lee Krasner)是一位艺术家，她对波洛克作品的影响在20世纪60年代得到了高度评价。克拉斯纳是一位受过训练的艺术家，在现代艺术方面有着广泛的知识，他帮助波洛克了解当代艺术应该是什么样的。
1956年，他的作品在纽约现代艺术博物馆举行了一次纪念性的回顾展，1967年在那里举行了一次更大、更全面的展览。1998年和1999年，在纽约的现代艺术博物馆和伦敦的泰特美术馆举办了更多的大型回顾展，表彰了他的作品。
他说他的工作，我的画,1956年,“当我在画画的时候，我不知道我在做什么。只有经过一段时间的“熟悉”之后，我才明白我所做的一切。我不害怕做出改变，破坏形象等等，因为画有它自己的生命。我试着让它出来。只有当我与这幅画失去联系时，结果才会一团糟。否则就会有纯粹的和谐，轻松的取舍，这幅画就会画得很好。”
波洛克是最早强调艺术的艺术家之一创造的过程；他影响了许多当代艺术家，比如海伦·弗兰肯塔勒(Helen Frankenthaler)、艾伦·卡普罗(Allan Kaprow)、莫里斯·路易斯(Morris Louis)等，是通过他的处理方法，而不是作品的外观。他的工作,1950年，第31号在一项对500名艺术家、策展人、交易商等进行的调查中，它被评为第八具影响力的现代艺术作品。
毫无疑问，杰克逊·波洛克是20世纪最有影响力的艺术家之一;尽管他的一生并不长，但他无疑在当代表现主义艺术和文化中留下了深刻的印记。这是一种脱离传统和规范的风格，有着惊人的现代工作流程，波洛克的作品和遗产将在未来几年里保持新鲜、原创和新的面貌。
参考文献
- 冯·维冈，艾伦-记录杰克逊·波洛克作品中的无意识（2017年5月）
- 杰克逊·波洛克和他的画-https://www.jackson-pollock.org/
- 杰克逊·波洛克——维基百科
