1961，美术基金会接近建筑师Louis I. Kahn设计一个综合艺术综合体在印第安娜韦恩堡。这个大型的艺术中心，现在被称为艺术联合中心，旨在通过设计一个包含剧院、管弦乐队、画廊、学校等的综合体，为18万人的社区提供便利。这个综合体的开发商希望通过升级的市政基础设施为城市注入新的活力。然而，这些雄心勃勃的计划只是部分由于预算限制才得以实现。它不像卡恩的其他项目那样出名，仍然是他在中西部唯一的建筑结构。
从1961年到1964年，Kahn和他的办公室为这个综合项目做了许多选择。Kahn的初衷是让所有的活动都有一个单一的入口，就像MoMA举办的一个模型集会所展示的那样。到1964年，一项改进的方案似乎已经制定出来了。场地平面图显示了九座建筑环绕场地中央的庭院和花园。在这个版本中，表演艺术剧院通过一个八角形的附件连接到爱乐大厅。中央庭院将这两个剧院与艺术博物馆、历史博物馆、圆形剧场等连接起来。艺术学院包含在基地边缘的四座独立的建筑中。Kahn看到了这些不同空间之间的内在联系，这反映在他如何将概念发展到设计中。用他自己的话来说:
“有一个实体存在:爱乐乐团依赖于艺术学校，艺术学校依赖于公民剧院，公民剧院依赖于芭蕾舞，等等。“我发现了额外的品质，它使建筑结合在一起，比它们彼此分离时更有意义。”
然而，由于整个项目的资金变得不太可能，重点从艺术综合体的设计转移到表演艺术剧院的设计。康的结构概念是基于小提琴和小提琴盒的概念。小提琴是内部大厅的主题，它的混凝土面面板，盒子代表砖石外墙，其中容纳了大堂和其他必要的空间，如入口、票务区、长廊和其他设施。这个想法是，箱子可以作为小提琴的箱子，独立于里面的内容。Kahn对这个概念评论道:
“我正在印第安纳州的韦恩堡建造一个剧院，在观察了剧院之后，我得出结论，人们必须把礼堂和舞台看作是一把小提琴，一种敏感的乐器，在那里人们应该能够听到，即使是耳语，而不需要任何扩音器。大厅和所有其他附属空间可以与小提琴箱相比较。小提琴和琴盒是完全不同的。”
卡恩对古典遗迹感兴趣，这反映在他的其他作品中，如新罕布什尔州的菲利普斯·埃克塞特图书馆。该图书馆被概念化为三个类似废墟的环形结构。小提琴在其案例中表达的在建筑物内建筑的概念也反映了同样的情况。卡恩的设计方法是授予对剧院发生的各种事件的重要性、卓越的音响效果和简单的结构。用于这些任务的材料是混凝土、砖和橡木。与卡恩的设计美学一样，这座建筑是整体的、不朽的，尽管它代表了现代建筑，但它具有历史根源。
除了混凝土内部，最吸引人的设计元素是拟人化的façade。两个宽阔的砖拱和凹陷的入口通道创造了一个面孔或面具的错觉。拱门代表眼睛，入口代表嘴巴。两个拱门构成了上层的聚会空间。作为焦点的单一入口是最初总体规划中的一个概念，康想要描绘运动并揭示建筑内部的生活。
卡恩的办公室在1970年夏天完成了剧院的工作图纸，并在此后不久开始施工。一开始是九座建筑的综合体，最后建成了一座孤零零的建筑。最终，该项目成为其最初概念的阴影，从未充分体现卡恩的相关艺术空间概念。卡恩曾说:
"形式是指不可分割的部分"
“如果你拿走一件东西，你就没有完整的东西，没有任何东西能够真正完全地对人们想要接受的作为他生活方式一部分的东西负责，除非它的所有部分都在一起。”
剧院于1973年落成，一年后，卡恩于1974年去世。
